Auf den ersten (und schnellen) Blick scheint es, dass dies eine Reflexion in einem Spiegel ist - in einem alten, konvexen Spiegel, von dem hier viel gezeigt wurde, mit ihren charakteristischen perspektivischen Verzerrungen. Und das nicht weniger charakteristische Profil einer mittelalterlichen Stadt am Horizont lässt darauf schließen, dass es sich höchstwahrscheinlich um einen anderen flämischen Spiegel handelt. Mit "Flämisch" im Allgemeinen ist alles korrekt, aber mit "Spekularität" gibt es Komplikationen. Ein Versuch, sich mit ihnen zu entwirren, führte zur Entstehung eines weiteren unendlich langen Postings (fast 60 Bilder; ich warnte).
Kurzes Vorwort: In gewisser Weise ist dieses Posting eine Fortsetzung meiner jüngsten Facebook-Nacherzählungen. Wie gesagt, letztes Jahr habe ich mich für eine Community auf FB angemeldet, wo ich erfolgreich eine Reihe von „flämischen“Spiegeln in der Kunst neu gepostet habe, über die dieser Blog seit Jahren geschrieben wurde. So kam es, dass ich dort einige neue Dinge gepostet habe, die ich von Zeit zu Zeit gefunden habe, die aber hier noch nicht erschienen sind. Infolgedessen erschien eine Reihe von Aktualisierungen - über „neue Spiegel“in Szenen der Verkündigung, die Geschichte von Susanna und den Pilatushof. Alle von ihnen wurden auf einem einfachen Modell gebaut - hier ist die alte Geschichte (Posting), aber hier ist das Update. Aber einige Spiegelwerke fielen in diese Gemeinschaft, über die ich hier vorher noch nichts geschrieben hatte (nicht nur über das Werk selbst, sondern über das gesamte damit verbundene Thema). Nachdem Sie sich endgültig mit den Updates befasst haben,Es ist Zeit für völlig neue Texte.
Hier ist das ganze Bild (Tafel), aus dem das obige Fragment geschnitten wurde.
Es ist sehr hell, elegant, interessant - aber gleichzeitig für die „durchschnittliche Öffentlichkeit“eher unverständlich (daher hat es im Laufe der Zeit eine Rekordzahl an Likes für meine Beiträge in dieser Community erhalten). Die darauf gezeigte Handlung heißt traditionell Christus der Heiliger Mundi - Christus der Retter der Welt (normalerweise ins Englische übersetzt als Retter der Welt).
Es ist eine ziemlich große Tafel, 58 x 68 cm, und stammt aus dem Jahr 1520. Der genaue Autor ist unbekannt, aber er wird ziemlich sicher dem Werk des sogenannten Meisters der Mansi Magdalen zugeschrieben, der im späten 15. und frühen 16. Jahrhundert in Antwerpen arbeitete und laut einigen Quellen ein Schüler von Quentin Matsys war - das gleiche, das Spiegel für Geld).
Ich werde auf die Geschichte über diesen Meister zurückkommen, aber jetzt möchte ich sofort darauf hinweisen, worum es in diesem Beitrag geht - über solche „Spiegelkugeln“, von denen eine Christus hier hält. Da es viel über „Bälle“geben wird, das ich noch nicht vergessen habe, werde ich auf dieser Tafel ein weiteres „potenziell spiegelbildliches“Objekt zeigen - eine riesige Brosche auf Jesu Brust, in deren Stein sich auch etwas spiegelt.
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Ich schrieb "auch reflektiert", aber hier müssen Sie sofort eine Reservierung vornehmen. Ich werde diesen „Ball“noch einmal zeigen, diesmal „mit Kontext“, woraus ersichtlich ist, dass er nicht so sehr „Shows“widerspiegelt. Das nächste Analogon könnten solche Glaskugeln sein, in die einige Szenen eingefügt werden. Wenn Sie sie schütteln, beginnt es zu „schneien“. Es scheint, dass dies nicht einmal ein Spiegel ist, sondern eine Art (Tele-) Visier, mit dem wir die Welt betrachten können (was ein wenig an Kristalle aus dem Narzissenbrunnen im Roman der Rose erinnert).
Tatsächlich habe ich bereits über ein solches Objekt geschrieben, wenn auch sehr beiläufig, als ich über Leonardo da Vincis Spiegel sprach (genauer gesagt, hauptsächlich über das Fehlen eines solchen). In einem Versuch, zumindest etwas auf den Spiegelboden zu kratzen, zeigte ich dann eine Arbeit, die vor kurzem dem Pinsel von Leonardo zugeschrieben wurde (die meisten Forscher bestreiten die Zuschreibung immer noch). Auf dieser Tafel ist auch Christus der Erlöser abgebildet, und zwar mit einem "Ball" - und was für ein Ball! Eine absolut luxuriöse Perle mit einer wunderschön dargestellten Spiegelstruktur (einschließlich „Blasen“im Glas). Beachten Sie, dass dieser Ball kein Kreuz auf dem Kopf hat.
Jetzt werde ich in die Geschichte eintauchen und zuerst über diesen Ball selbst erzählen, woher er kam und warum er verwendet wird. Danach werde ich auf Fragen seiner Verwendung durch Christus und insbesondere auf die Darstellung dieser Verwendung durch die flämischen Primitivisten zurückkommen.
Über Sharik
Der offizielle Name dieses Ballons ist Globus cruciger; Das klingt solide, bedeutet aber wirklich nur einen "Ball mit einem Kreuz" oder vielmehr eine kreuztragende Kugel. Es wird nur als „Macht“ins Russische übersetzt. Was in diesem Zusammenhang kein Land bedeutet, sondern „ein Symbol für die Macht des Monarchen in Form einer (goldenen) Kugel mit einem Kreuz“. Ich könnte die Geschichte hier mit den Mächten der russischen Zaren oder einiger anderer Zaren beginnen, aber es kam vor, dass die Mächte der Kaiser des Heiligen Römischen Reiches die ersten waren, die mir begegnet sind. Warum also nicht mit ihnen?
Hier ist ein Bild von einer der berühmtesten Mächte in der Geschichte dieses Reiches (und Europas im Allgemeinen). Jetzt befindet sich dieses Artefakt zusammen mit zahlreichen anderen kaiserlichen Insignien in der kaiserlichen Schatzkammer der Wiener Hofburg. Dies ist eine ziemlich massive goldene Kugel (meiner Meinung nach immer noch hohl), reich verziert mit Edelsteinen.
Es ist lustig, dass es auf Deutsch Reichsapfel heißt, ein kaiserlicher Apfel, und diese Metapher ist irgendwann in die russische Sprache eingedrungen, und in der Vergangenheit wurde das Reich des Zaren "der Apfel des Ranges des Zaren" genannt (manchmal "der souveräne Apfel", was Butter ist, wenn verstehen, was für ein Apfel es ist).
Diese Macht wurde in gewisser Weise zum Standard für viele andere Mächte in Europa und dann legendär und mythologisch - zum Beispiel wurde Karl der Große mit einem Hauch davon dargestellt (Carolus Magnus, Karl der Große, Karl der Große usw. - der Gründer dieses hl. Reich).
Das erste Bild ist das berühmte Porträt Karls des Großen von Albrecht Dürer, das um 1510 gemalt wurde, das zweite ist eine spätere Zeichnung, die um die Mitte des 18. Jahrhunderts in Frankreich angefertigt wurde. Bei beiden hält Karl die gleiche Kraft in seinen Händen. Genauer gesagt, dieses, aber nicht dieses - das Objekt, das heute in Wien aufbewahrt wird, wurde Ende des 12. Jahrhunderts, 400 Jahre nach dem Tod Karls, hergestellt.
Wenn wir genau herausfinden wollen, wem diese Macht gehört, dann ist Frederick Barbarossa, der von 1150 bis 1190 fast vierzig Jahre lang regierte, ein guter Kandidat.
Links sein Porträt mit seinen Söhnen Heinrich und Friedrich aus dem berühmten Manuskript der Historia Welforum aus dem späten 12. Jahrhundert und rechts sein Bild als Ritterkreuzfahrer aus der Chronik der Historia Hierosolymitana (deren erste „Ausgabe“aus dem Jahr 1188 stammt). In beiden Fällen sehen wir einige "Kräfte" in seinen Händen. Aber einigen Quellen zufolge wurde "dieselbe Macht" zuerst "für den beabsichtigten Zweck verwendet", nur während der Krönung seines Sohnes Henry, der der nächste Kaiser, Henry VI, wurde.
Einer anderen Quelle zufolge handelt es sich bei der allerersten erhaltenen Darstellung des Staates des Heiligen Römischen Reiches um ein Fragment eines Manuskripts aus dem 11. Jahrhundert, das die Weihe Heinrichs III. (Ur-Ur-Großvater von Friedrich Barbarossa) an den Thron des Stavelot-Klosters am 5. Juni 1040 zeigt. …
Wenn Sie sich jedoch eingehender mit dieser Genealogie befassen, können Sie auf Kaiser Otto III. (Der wiederum der Ururgroßvater Heinrichs III. War) stoßen, und in seinem Bild (rechts) finden Sie eine Art Macht in seiner Hand. Ich bezweifle natürlich, dass dies eine Art moderneres Manuskript ist (und somit eine historische Rekonstruktion, keine „Wahrheit des Lebens“. Otto III. Regierte nur wenige Jahre von 996 bis 1002, und ich erinnere mich nicht an die Manuskripte dieser Manuskripte mal mit so reichen illustrationen.
***.
Aber nicht der Punkt. Sie können weiter allmählich tiefer und tiefer in die Geschichte eintauchen oder mit einem Sprung sofort ins Wasser springen. Das Bild der Sphäre des Friedens als Symbol der Herrschaft über sie war den alten Griechen offenbar bereits bekannt - wie zum Beispiel die Marmorstatue des Zeus zeigt (zufällig befindet sie sich jetzt in der Eremitage):
In seiner Hand hält Zeus einen Globusball, der symbolisch erobert wurde (er liegt ihr zu Füßen), Nika, die Göttin des Sieges.
Wir finden den gleichen Ball in den Bildern vieler römischer Kaiser (die nie die Chance verpasst haben, die griechischen Götter nachzuahmen). Das linke Bild zeigt den Kaiser Octavian Augustus (der als Reichsgründer unter den Göttern selbst gemäht hat); Das zweite ist ein Relief, das den Kaiser Flavius Gonorius Augustus darstellt (sein Nick am Ball ist natürlich die bittere Ironie des Schicksals - während seiner Regierungszeit im Jahr 410 wurde Rom zum ersten Mal von den Goten erobert und geplündert, das dritte ist eine riesige fünf Meter lange Statue in italienischer Sprache die Stadt Barletta, der sogenannte Barletta-Koloss. Es gibt immer noch Debatten darüber, welcher Kaiser er geschaffen wurde, so dass er als Denkmal für den gesamten römischen Kaiser angesehen werden kann. Die Statue hält die Kugel, aber anstelle des üblichen Zepter in solchen Fällen hält sie ein Kreuz - aber ich kenne ihr kompliziertes Schicksal,Es kann davon ausgegangen werden, dass dies ein spätes "Postscript" ist.
Auf Münzen finden wir Bilder verschiedener Herrscher des Byzantinischen Reiches - das linke ist Konstantin IV. (Reg. Von 668 bis 685) und das rechte - Konstantin VI. „Der Blinde“(Regeln 780 bis 797).
Bilder von Ballkräften sind jedoch schon früher auf römischen Münzen zu finden, bevor das oströmische Reich langsam zu byzantinisch (christlich) wurde. Zum Beispiel die sogenannte Antoninian, eine Münze, die zu Beginn des 3. Jahrhunderts vom Kaiser Caracalla in Umlauf gebracht wurde. Darauf sehen wir den Kaiser selbst in einer Krone mit Sonnenstrahlen und höchstwahrscheinlich das Bild des Gottes Sol Invictus - mit einer Kugel / Kugel.
Dieses letzte Bild legt nahe, dass, wenn wir in die Geschichte eintauchen wollen, „ganz unten“:
Die Statuette links ist natürlich eine perfekte Nachbildung. Solche kitschigen "alten ägyptischen Götter" werden in allen Yegpita-Souvenirläden verkauft. Aber rechts ist ein echtes Fresko aus dem Tempel in Abu Simbel, der Göttin des Himmels Nuss (Nuss oder Nwt), die traditionell die Sonnenscheibe / ein (k) x in der Hand hielt.
Wenn Sie möchten, können Sie tiefer in den Abgrund der Geschichte des Persischen, Babylonischen, Sumerischen usw. eintauchen (das Relief zeigt den Gott Marduk, die höchste Gottheit des alten Mesopotamien, normalerweise dargestellt mit einer Kugel / Scheibe (Sonne) und einem Zepter / Stock (Hacke, Schaufel).
Nun, hier möchte ich schon anhalten und eine Art Aufstieg beginnen. Es ist klar, dass all diese Symbole der Macht lange vor den Christen und lange vor den Römern / Griechen geboren wurden, und wenn Sie möchten, können Sie „lange vor den Ägyptern“auf den Grund gehen (aber die Ägypter im Allgemeinen sind immer keine schlechte Option, eine Art MVP).
Wie üblich wuchs und entwickelte sich das Symbol im Laufe der Zeit und nahm alles auf, was unterwegs auftauchte (und wurde von den Passanten aufgenommen). Es kam vor, dass in diesem Moment das Christentum, das an Stärke gewann, vorbeiging, und es nahm zu, und ab einiger Zeit wurden die Kräfte von christlichen Göttern genutzt. Interessanterweise finden sich die ersten Kugelkugeln in den Bildern von Engeln (oder Erzengeln - normalerweise Michael). Auf der linken Seite befindet sich eine Ikone aus dem 8. Jahrhundert mit einer ausgeprägten Kugel (die bereits Globus Cruciger ist). In der Mitte befindet sich eine der ältesten erhaltenen Knochenplatten aus Byzanz aus dem 10. Jahrhundert, ebenfalls mit dem Erzengel Michael.
Und auf der linken Seite - sozusagen, was benötigt wird, die Ikone Christi, des Erlösers (oder Herrn) der Welt (Erlöser, der Allmächtige oder Pantokrator) -, aber lassen Sie uns feststellen, dass er keine "Kräfte" hat. Stattdessen hält er ein Buch (Wort, Verb) und in vielen Fällen nichts. Er braucht nichts Äußeres, um die Welt zu retten, er befiehlt es und rettet es nur mit „dem Wort“.
Dies ist ein sehr starkes Bild und Konzept (und es ist klar, woher es im Christentum kam, dh im „echten Christentum“). Aber es ist bereits passiert, dass „Fälschung“populär und stark wurde (nach dem Prinzip „unsere Sache ist stark und daher rechtmäßig“). Anstelle des angeblichen ἐκκλησία wurde κυριακή gebaut, und jetzt haben wir das, was wir haben. Diejenigen, die beschlossen, eine Kirche zu bauen, zögerten nicht, geeignete Hüte auf ihre Köpfe zu heben - zum Beispiel, wie die frühen päpstlichen Diademe aussahen:
Links das Bild von Papst Innozenz III. (1198 - 1216), auf dessen Tiara bereits eine Miniaturkugel zu erkennen ist. Und die Drei-Kronen-Tiara von Clemens VIII. (Nicht sehr verschieden von den modernen) wird von dem bereits voll ausgebildeten Globus-Kreuziger gekrönt (genauer gesagt, sogar diese ganze Tiara scheint es zu sein).
Aber ja zu den Spiegelkugeln
So. Ob dies vom Standpunkt des „wahren Christentums“aus wahr ist oder nicht, aber irgendwann setzte sich das Bild von Christus dem Erlöser mit dem Bild der Macht auseinander. Diese Verbindung war nie eisern, und wir können immer und zu jeder Zeit Ausnahmen finden (oder vielmehr eine alternative Lesart des Bildes). Hier ist zum Beispiel das Bild von Christus dem Erlöser, aufgeführt von Giovanni Bellini, um 1465;
Auf der Tafel Christi des Erlösers befindet sich kein „Ball“eines anderen italienischen Meisters, Antonello da Messina, ebenfalls um 1465.
Aber auf dieser Tafel von Carlo Crivelli (um 1470) sehen wir ein völlig standardmäßiges Bild der berüchtigten "Macht" - nur hier sieht es wie fast alles andere eher nach Gold aus. Diese Tafel war Teil eines großen Altars, der irgendwann in Stücke gerissen wurde - zum Beispiel befindet sich dieser jetzt in Mexiko und das El Paso Museum. In Mexiko.
Und hier ist eine weitere interessante Tafel eines anderen italienischen Meisters, Gherardo Starnina, c. 1400. Hier hält Christus nicht nur eine Macht in seinen Händen, sondern fast einen Globus - wir können eine Weltkarte erkennen, die die drei Teile der Welt nach Ptolemaios zeigt. Später werden solche Kugeln zweifellos als Modell der Erde betrachtet - sie sagen, Christus rettet die Erde (und hält sie daher in seinen Händen).
Es ist klar, dass dies ein etwas vereinfachtes „Bild der Welt“ist (genauer gesagt, die Geschichte neu schreiben). Erstens wussten die Menschen nicht immer, dass die Erde rund ist (was sie nicht daran hinderte, sphärische Zustände zu erzeugen und zu zeichnen). Aber eine gewisse intuitive Sphärizität der ganzen Welt war in den Köpfen der Menschen (und damit später in der Kunst) lange vor der Entdeckung der Sphärizität der Erde vorhanden (und übrigens nicht unbedingt durch diese Entdeckung aufgehoben). Es ist nur so, dass diese Globularität etwas anderes bedeutete als die Globularität des Planeten. (Und dies ist nicht zu erwähnen, welche Versionen des Ursprungs dieses "Balls" von der Sonne stammen, über die ich weiter unten ausführlicher schreibe).
Es ist interessant festzustellen, dass es in einigen Fällen einen "Ball" gibt, aber kein Kreuz darauf - wie in diesem Bronzerelief aus dem Jahr 1500, dem Meister der Barbarigo-Reliefs aus Venedig:
Und hier ist die Arbeit, die uns endlich näher an die Spiegel bringt. Diese Tafel wurde 1519 von Andrea Previtali, einer Schülerin von Bellini, geschrieben (? - Ich weiß nicht, woher diese Genauigkeit kommt):
Hier hält Christus der Erlöser die meiste Glaskugel (außerdem transparent):
Ähnliches hält Christus auch in dem Gemälde von Tizian - Salvator Mundi (1570).
Tizian hat bereits Tonnen von interessanten Spiegeln und Spiegelkugeln werden hinzugefügt!
Das letzte italienische Werk, das ich zeigen möchte, stammt von einem unbekannten Meister, vermutlich aus Florenz und vermutlich um 1560.
Es ist bereits schön, aber was es besonders interessant macht, ist die „kosmische Struktur“seiner Kugelkugel - genau dann, wenn der Autor sie „höher nimmt“und nicht nur die Erde, sondern auch einen Teil des Sonnensystems mit den Planeten und sich selbst darstellt Bei der Sonne. Sie können hier eine Ironie des Schicksals lesen - es besteht der Verdacht, dass der ursprüngliche Inspirator dieses Symbols die Sonne war, aber dann haben alle es vergessen -, aber es „kroch“immer noch in seinen heiligen Ort.
Nun und schließlich zu den geliebten primitiven Flamen. Es wird hauptsächlich Teppichbomben mit Luftballons geben, aber ich werde wieder mit dem „balllosen“Retter beginnen. Beide Porträts (kann man so malen?) Von Christus von Hans Memling, eines 1474, das andere 1481; In der europäischen Tradition werden solche Gemälde „ohne Kräfte“gewöhnlich als Christus der Segen (Christus, der seinen Segen gibt) bezeichnet, aber tatsächlich ist es genau Christus der Erlöser (und der „wahre“).
Ein weiteres Beispiel ist die zentrale Tafel des berühmten Braque Triptychons von Rogier van der Weyden c. 1452 Hier sehen wir bereits eine völlig normale "Kugel" - Kraft - aber metallisch (golden?), In der sich gleichzeitig eine Reflexion befindet (Fenster?)
Ich hatte nicht die Gelegenheit, ernsthaft in den Archiven der Manuskripte zu stöbern (ich meine - elektronische Archive), daher habe ich immer noch nur ein Beispiel für das Bild von Christus dem Erlöser in einem Manuskript (ich bin sicher, dass es dort noch viele weitere gibt).
Ein ungewöhnliches Detail hier ist, dass er mit seiner Kraft frei in einer Art Garten spazieren geht. Das Manuskript wird vom flämischen Meister Willem Vrelant illustriert, ebenfalls c. 1460.
Außerdem wird es einfach Beispiele für "Spiegelkugeln" geben, die ich gefunden habe, eine schöner als die andere. Aber dazu möchte ich eine "allgemeine Idee" formulieren, sonst besteht die Gefahr, dass sie später in der Masse einzelner Bäume ertrinkt. Die Idee ist recht einfach, und ich würde sogar sagen, als Sicherheit für die Idee, die ich im Fall von „Nicht-Spiegeln“aus derselben Zeit zu vermitteln versuchte.
Irgendwann (15-16 Jahrhunderte) und an einem Ort (Flandern, etwas weiter - Nordeuropa) erschien eine interessante Technologie - die Fähigkeit, sehr sauberes, transparentes Glas zu blasen. Die Dinge daraus erwiesen sich als schön, aber teuer - genau das, was normalerweise die sogenannten anzieht. "Die an der Macht." Die Kirche hatte in diesem Moment Macht, so dass Glasspiegel (und ihre Derivate - zum Beispiel Glaskugeln) schnell für verschiedene utilitaristische und ideologische Zwecke verwendet wurden - zum Beispiel, um dieselben Mächte darzustellen.
Da das Material jedoch seine eigenen Eigenschaften hatte, begannen die von ihm dargestellten Objekte etwas ungewöhnliche Eigenschaften anzunehmen - was ich weiter unten zeigen werde.
Gerard David - Christus als Salvator Mundi (um 1485) - hier sehen wir eine einfache Glaskugel mit einigen Reflexionen.
(Schüler?) Gerard David - Christus als Salvator Mundi (um 1490) - und hier sehen wir das gleiche Motiv wie auf (in) dem allerersten „Ball“- uns wird eine bestimmte Welt im Inneren gezeigt. Hier gibt es auch eine sehr interessante Brosche - vielleicht enthält eine gute Kopie ein Selbstporträt des Künstlers.
Werkstatt Joos van Cleve - Christus als Salvator Mundi (um 1530).
Auch eine Art Welt im Inneren (aber auch Reflexionen der Außenwelt). Die Kopie ist zwar nicht sehr gut, es ist nicht sehr klar, was "drinnen" ist - es fällt nur auf, dass der "Horizont" ausgefüllt ist (genauer gesagt, er ist einfach nicht richtig ausgefüllt):
Ein weiteres Werk der Werkstatt von Joos van Cleve ist Christus als Salvator Mundi (um 1540). Auch eine komplexe „innere Welt“- und auch ein riesiges, schickes Kreuz.
Und diese Tafel wird mehr oder weniger sicher Joos van Cleve selbst zugeschrieben - - Christus als Salvator Mundi (um 1540).
Die Welt ist in diesem Fall die komplexeste mit Landschaft, Wetter und „Atmosphäre“.
Christus als Salvator Mundi (um 1530) - Tafel eines unbekannten Meisters aus Brügge; noch raffinierteres Kreuz.
Und auch auf der ganzen Welt und schon "menschlich" sehen wir eine Stadt (Hafen? Brügge selbst?), Schiffe und fast Berge.
Noch ein paar ähnliche Beispiele, ein Haufen (ich konnte keine großen Exemplare finden); Die erste Tafel ist der Werkstatt von Michiel Coxie the Elder zugeordnet, die zweite der Werkstatt von Hans Memling, die dritte einer anonymen, vermutlich aus Antwerpen:
Ein weiteres Werk, das der Werkstatt von Joos van Cleve zugeschrieben wird, ist Christus als Salvator Mundi (um 1530).
mit einer riesigen, transparenten und fein dekorierten Glaskugel:
Diese Tafel wird Quinten Metsys (oder Messys) - Christus als Salvator Mundi (um 1500) zugeschrieben.
Drinnen - wieder eine überraschend komplexe Welt (Nacht, wie wir sehen, die wir noch sehen):
Ein anderes Werk, das seinem eigenen Atelier zugeschrieben wird, ist wahrscheinlich eines der schönsten: Christus als Salvator Mundi (um 1500).
Diese Sorte ist näher am "transparenten Ball mit Reflexion" (in diesem Fall am städtischen Profil), aber sie ist so kompliziert und schön geschrieben, dass es den Anschein hat, als ob sich diese Stadt in diesem Ball befindet. Und auch - ein schrecklich seltener Fall! - Wir sehen das Spiegelbild der Hand Christi (rechts) auf der Oberfläche der Kugel.
Ich habe diese Werke von Quentin Masseis näher ans Ende gebracht, nicht nur, weil sie später sind, sondern auch, weil der Meister der Mansi Magdalen, mit dem ich dieses Posting begonnen habe, als sein Schüler gilt. Dies ist eine ziemlich wichtige Tatsache, da dieser Meister, wie sich herausstellt, andere Werke zu diesem Thema hat (genauer gesagt, es gibt solche Werke, die ihm zugeschrieben werden). Hier ist zum Beispiel diese Tafel mit Christus dem Erlöser in der Landschaft (um 1520).
Es ist interessant, dass Christus in der Landschaft wandelt, aber das Innere des Raumes spiegelt sich in seiner Spiegelkugel wider (insbesondere im Fenster - und übrigens auch in der Hand Christi, wie auf der Massace-Tafel:
Und ein weiteres Werk, das demselben Meister zugeschrieben wird: Christus als Salvator Mundi (S. 1525).
Am Ende dieser langen Reihe werde ich noch ein paar Werke zeigen, mehr im Genre „wie es endete“.
Hier ist eine riesige Tafel von einem gewissen Fernando Gallego, eigentlich ein spanischer Meister, der aber zur sogenannten spanisch-flämischen Schule gehörte (wie zum Beispiel Juan de Flandes, über den ich hier schon mehrmals geschrieben habe):
Der segnende Christus (1492).
Und dies ist ein späteres Werk des Meisters aus Brügge Antoon Claeissens - Christus als Salvator Mundi (um 1590).
Wie im Fall des italienischen Meisters, über den ich oben geschrieben habe, sehen wir hier das Erscheinen in der Sphärenkraft des Sonnensystems und sogar einige "Elemente des Restes des Universums".
Wir kennen die Autoren der nächsten beiden Werke nicht - das erste wird manchmal als nicht flämisch, sondern als italienisch angesehen, und das zweite, höchstwahrscheinlich deutsch, stammen beide aus der Mitte des 16. Jahrhunderts. Und bei beiden bemerken wir, wie sich die Kraft der Welt reibungslos in den Erdkugel verwandelt. Das Zeitalter der geografischen Entdeckung vergeht nicht.
Im Laufe der Zeit wurde das Bild von Christus mit dem Globus alltäglich, und im Barock war es fast Standard. Aber in dieser Hinsicht (und vielleicht aus einem anderen Grund wurden solche schönen Spiegelkugeln nicht mehr hergestellt; die primitiven Flamen wurden alle zurückgezogen, und die Holländer des Goldenen Zeitalters begannen sich auf etwas anderes einzulassen. Es gibt einige seltsame Ausnahmen, wie dieses Baby - Christus rettet die Welt mit Hilfe des riesigen Balls (dieses Bild wird Anthony van Dyck zugeschrieben - genauer gesagt, diese Kopie wurde von einem der Nachahmer angefertigt, basierend auf der Arbeit von van Dyck, die meines Wissens nicht überlebt hat). - ein gewisser Cornelis Schut der Ältere, um 1640
Um diesen Ort herum können Sie beenden, zumindest mit dieser Zeile enden (aber nicht mit dem Thema - ich habe eine weitere wichtige Fortsetzung, die ich über ein anderes Mal schreiben werde). Da ich jedoch riskiere, in naher Zukunft nicht auf dieses Thema zurückzukommen, werde ich ein weiteres wichtiges Unterthema hinzufügen. Dieses Unterthema ist in der Tat ziemlich komplex und rutschig, und ich kann einen Hahn geben, aber ich möchte es jetzt zumindest skizzieren (in der Hoffnung, in Zukunft graben zu können).
Hier ist der Punkt. In fast allen Gemälden, die ich Ihnen gezeigt habe, wurde Christus (= der Sohn Gottes) dargestellt. Er ist es, der die Welt rettet.
Aber in einigen Versionen und Interpretationen wird die Situation etwas anders beschrieben - es ist Gott (= Vater), der den Sohn sendet und dadurch die Welt rettet. Ein ganz anderes Kaliko.
Für eine Person, die weit von der Theologie entfernt ist, sind dies alles Details, ähnlich wie bei Streitigkeiten über Kamele und das Nadelöhr. Und für einen Gläubigen kann eine Version die absolute Wahrheit sein, während die andere eine schreckliche Häresie ist. In der Geschichte des Christentums gab es heftige Debatten über diese Interpretationen (die uns derzeit nicht sehr bekannt sind, weil die Gewinnerseite den Verlierer normalerweise einfach zerstört hat). Ich werde hinzufügen, dass jetzt die erste Version mehr oder weniger endlich die Gewinnerversion ist.
Wenn wir alles auf ein sehr, sehr einfaches Beispiel reduzieren, geht es im Gespräch darum, wer den Ball hält. In der russisch-orthodoxen Kirche zum Beispiel hält Gott der Vater niemals einen Ball (und im Allgemeinen ist sein Bild nicht sehr willkommen - ebenso wie das Bild des Staates). In der europäischen katholischen Kirche gab es, wie man so sagt, verschiedene Momente - und wie ich verstehe, wurden einige der „falschen“dann sorgfältig rückwirkend aufgeräumt. Aber einige Spuren und Stücke blieben.
Ein starkes Beispiel für "Stürme und Schlachten" ist das berühmte Gent-Altarbild der Brüder Van Eyck. Ich präsentiere hier nur seinen zentralen Teil:
Was ihn betrifft, gibt es andauernde Streitigkeiten - wer ist darauf abgebildet? Gott der Vater oder schon Gott der Sohn? Wenn dies Gott der Vater ist, dann ist er es, der die Welt rettet (er hat keine Macht, aber seine päpstliche Tiara ist sozusagen eine Macht, wie ich oben geschrieben habe; und seine Geste ist angemessen) - und er rettet ihn, indem er das Lamm sendet (er ist es) unten). Aber viele argumentieren leidenschaftlich, dass dies falsch ist (weil sie beschlossen zu glauben, dass nur Christus die Rolle des Erlösers hat). Und so weiter in einer Spirale.
Hier ist ein Beispiel einer Tafel, die ich im Museum für antike Kunst in Lissabon gefunden habe. Sie wird als Meisterin der flämischen Schule (ca. 1550) beschrieben und zeigt Maria mit dem Jesuskind, der heiligen Anna und dem heiligen Joachim (und dem Spender). Zuallererst hat mich Marys Spiegel angezogen (Speculum sine macula - er hängt links an der Wand und hat sogar genau diese Inschrift).
Und erst dann sah ich Gott den Vater im Himmel, rettete die Welt und hielt den entsprechenden Globus-Kreuziger in seinen Händen:
Ein weiteres Beispiel ist das Trinity-Panel des Antwerpener Künstlers Artus Wolffort um 1620. Es gibt mehrere Versionen dieser Arbeit, von denen viele höchstwahrscheinlich von seinen Schülern erstellt wurden:
Hier Gott der Vater und Gott der Sohn zusammen, aber der Ball ist in den Händen des Vaters:
Das gleiche passiert in dem Gemälde von Bartholomäus Bruyn, einem Meister aus Köln, der den flämischen Meistern stilistisch nahe steht. Dies ist der Schauplatz der sogenannten Krönung der Jungfrau (S. 1540):
Der komplett glasierte Globus-Kreuziger ist wieder hier in den Händen Gottes des Vaters:
Dieselbe Handlung - Marienkrönung - wurde jedoch von einem anderen deutschen Meister, Hans von Kulmbach (ca. 1520), aufgeführt.
Hier ist alles noch verwirrender - der Ball ist in den Händen Gottes des Vaters (ich stelle fest, dass der Ball ohne Kreuz ist), aber die Tiara befindet sich auf dem Kopf des Sohnes (und der Vater hat eine Krone ?!).
Aber auf der Tafel über die Krönung von Maria Michael Sittow sehen wir, wie der Ball reibungslos in die Hände Christi gelangt:
Das Werk stammt aus dem Jahr 1496. Ich stelle fest, dass dies immer seltsamere Künstler sind, „nicht lokal“- derselbe Sittow wurde im Allgemeinen in Reval (jetzt Estland) geboren, aber er studierte bereits in Brügge bei Memling und arbeitete dann ziemlich aktiv in verschiedenen flämischen Städten, aber am Ende zog schließlich nach Spanien, nach Toleldo. Es fühlt sich so an, als ob diese nicht-kanonischen „Bälle“nur von solch seltsamen Migranten-Überläufern aufbewahrt wurden (und der Mainstream hat sie entweder nicht geschrieben oder dann wurden solche Werke weggespült).
Und schließlich - vor kurzem (und aus Versehen) fand er eine Arbeit von Paolo Veronese, nicht einem Flamen (sondern einem Italiener) und bereits dem Barock nahe (statt „Primitivismus“, mangels eines besseren Begriffs). Hier rettet Christus die Welt auf direkteste Weise - indem er die Pest konkret stoppt (Christus verhaftet die Pest mit dem Heiligen Rochus und dem Heiligen Sebastian, um 1560).
Gleichzeitig hält er elegant einen RIESIGEN Ball von einiger Größe in den Händen.