Künstler der Vergangenheit geben ihren Kreationen oft eine geheime Bedeutung, die meistens mit religiösen und mystischen Dingen verbunden ist. Heute erzählen wir Ihnen von fünf der berühmtesten Werke großer Maler, von denen angenommen wird, dass sie versteckte "Codes" tragen.
Giottos teuflisches Gesicht
Der italienische Künstler und Architekt Giotto di Bondone aus dem 13. bis 14. Jahrhundert, besser bekannt als Giotto, gilt als Begründer der italienischen Malschule. Es war sein Werk, das die Quelle kreativer Inspiration für Renaissance-Leuchten wie Leonardo da Vinci, Raphael und Michelangelo wurde.
Um 1315-1320 wurde Giotto beauftragt, die Basilika des Heiligen Franziskus in Assisi zu malen. Die von ihm gemalten Fresken waren dem Leben Christi gewidmet. Erst 2011, während der Restaurierung, wurde ein erstaunliches Detail entdeckt. In den Wolken unter dem Bilde Gottes können Sie die Merkmale des Teufels sehen. Das charakteristische Grinsen, die krumme Nase, die Augen und die Hörner sind deutlich sichtbar …
Das letzte Abendmahl von Leonardo da Vinci
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Es besteht die Annahme, dass diese Leinwand, die 1498 gemalt wurde, ein ganzes System von Codes und Chiffren ist und dass eine globale Prophezeiung zukünftiger Weltereignisse darin verschlüsselt ist.
So entschied die Forscherin Sabrina Sforza Galizia, dass das Bild das Ende der Welt anzeigt, das am 21. März 4006 kommen wird. Die Apokalypse - die Sintflut - wird bis November desselben Jahres dauern, und dann wird das Leben auf dem Planeten wiederbelebt.
Eine andere Forscherin, Slavisa Pesci, glaubt, dass sich auf der Leinwand versteckte Bilder von Menschen befinden, die sichtbar werden, wenn sie dem "Abendmahl" seiner durchscheinenden Kopie überlagert werden.
Eine andere Legende, die mit dem "Abendmahl" verbunden ist, besagt, dass da Vinci sehr lange nach Modellen für die Bilder von Christus und Judas gesucht hat. Schließlich fand er einen jungen Sänger, mit dem er Jesus schrieb. Aber er konnte kein Modell für Judas finden. Einige Jahre später stieß der Künstler auf einen Betrunkenen, der in einer Gosse lag und noch sehr jung war. Aufgrund seines Lebensstils sah er jedoch viel älter aus als seine Jahre. Leonardo lud ihn in das Gasthaus ein und bot an, für die Leinwand zu posieren. Und dann erinnerte sich der Säufer daran, dass er, als er noch sehr jung war und im Kirchenchor sang, Christus von ihm schrieb … So wurden Christus und Judas von derselben Person geschrieben, das heißt, sie sind tatsächlich Doppelgänger.
Schädel für "Botschafter" Holbein
Das Gemälde "Botschafter" des deutschen Malers Hans Holbein Jr. (1533) zeigt zwei Männer in reichen Kleidern. Dies sind der französische Botschafter in London, Jean de Denteville, und der französische Gesandte in Venedig, Bischof Georges de Selves. Ein längliches Objekt liegt zwischen ihnen auf dem Boden. Wenn Sie in einem Winkel nach rechts schauen, können Sie sehen, dass es … ein Schädel ist.
Einige Experten glauben, dass dies ein Hinweis auf den lateinischen Ausdruck memento mori („erinnere dich an den Tod“) ist. Vermutlich wurde die Leinwand auf Bestellung bemalt.
Es wird angenommen, dass hier das Phänomen des Doppelsehens verwendet wird. Wenn eine Person direkt hinschaut, wie die meisten von uns es gewohnt sind, zu schauen, wird der Tod für sie zu einem illusorischen Ort. Aber aus einem anderen Blickwinkel betrachtet ist das übliche Leben verzerrt und wird selbst zur Illusion, und der Tod erwirbt die Eigenschaften der einzigen Realität …
Christus der Kellner in Van Gogh
Vincent Van Gogh hat ein Gemälde namens "Cafe Terrace at Night" (1888). Dies ist eines der wertvollsten Gemälde des herausragenden niederländischen Künstlers. Und es ist vor allem für seine Handlung wertvoll.
Zwölf Besucher versammelten sich an diesem Abend auf der halb leeren offenen Terrasse des Cafés. In der Mitte steht ein langhaariger Kellner in einer weißen Tunika. Und direkt hinter ihm ist ein kaum wahrnehmbares Bild einer Kreuzigung zu sehen …
Laut dem Forscher Jared Baxter sind dies niemand anderes als Jesus und seine Apostel. Baxter und einige seiner Kollegen glauben, dass Van Gogh das letzte Abendmahl tatsächlich porträtiert und es dem gleichnamigen Werk von Leonardo da Vinci gewidmet hat.
Es ist bekannt, dass Van Gogh sehr religiös war. Zu seinen Lebzeiten sprach er jedoch nie über die religiöse Bedeutung der Terrasse bei Nacht. Trotzdem schrieb er einmal an seinen Bruder Theo: „… das hindert mich nicht daran, dringend Religion zu brauchen. Also gehe ich nachts aus, um Sterne zu malen, und habe immer davon geträumt, mit einer Gruppe meiner Freunde ein Bild zu malen. Es wird angenommen, dass der Künstler genau die Leinwand im Sinn hatte …
Kabbalistische Malerei von Gauguin
Das Gemälde des berühmten französischen Malers Paul Gauguin „Woher kommen wir? Wer sind wir? Wohin gehen wir?" (1898) sollte von rechts nach links "gelesen" werden, wie die vom Künstler studierten Texte der Kabbala.
Die Leinwand zeigt eine Allegorie des menschlichen Lebens, sowohl in physischer als auch in spiritueller Hinsicht. In der unteren rechten Ecke schläft also ein Kind - es symbolisiert die Geburt der Seele. Und in der unteren linken Ecke ist ein Vogel, der eine Eidechse in den Krallen trägt - so kommt der Tod für eine Person …
Das Bild hat eine schwierige Geschichte. Gauguin schrieb es auf der Insel Tahiti, wo er aufgrund der schrecklichen Armut, in der er sich befand, in einem Zustand der Depression ankam. Er hatte vor, den Job zu beenden und sich das Leben zu nehmen. Nachdem der Maler seine Kreation kaum beendet hatte, ging er in die Berge und nahm eine Schachtel Arsen mit. Er nahm Gift, aber wegen der falsch berechneten Dosis überlebte er. Am nächsten Morgen kehrte der gescheiterte Selbstmord, der kaum stehen konnte, in seine Hütte zurück. Und plötzlich wurde mir klar, dass er weiterleben wollte! Bald besserten sich seine Angelegenheiten … Und das Gemälde "Woher kamen wir?" wurde das berühmteste Werk von Gauguin.
Verfasser: Irina Shlionskaya
